Το ρεφρέν, που ονομάζεται επίσης „hook“ ή „refrain“, είναι, κατά τη γνώμη μου, το πιο εύκολο μέρος του τραγουδιού να γραφτεί.
Σκεφτείτε το: πρέπει να το γράψετε μόνο μία φορά και μετά έχει τελειώσει το ένα τρίτο του τραγουδιού. Οι στίχοι είναι εκεί που λέτε την ιστορία και εξηγείτε τον εαυτό σας. Το ρεφρέν είναι το σημείο όπου σφυρίζετε το κύριο σημείο του σπιτιού.
Το ρεφρέν σας μπορεί επίσης να είναι απόλυτη ανοησία. Τα πάντα από το „μωρόΧίλιες φορές το «MmmBop» μπορεί να είναι ένα καλό ρεφρέν.
Ωστόσο, το ρεφρέν μπορεί ακόμα να προκαλεί σύγχυση. Υπάρχει ΠΟΛΛΑ ιππασία σε αυτό, και ένα κακό ή βαρετό ρεφρέν μπορεί να εκτροχιάσει ολόκληρο το τραγούδι. Το ρεφρέν σας πρέπει να είναι αξέχαστο, πιασάρικο και να συνδέεται με το κοινό σας.
Λοιπόν, πώς γράφεις ένα καλό ρεφρέν για ένα τραγούδι; Πώς ξέρετε αν το ρεφρέν σας είναι καλό; Εδώ είναι τι πρέπει να ξέρετε.
Γράφοντας ένα τραγούδι τραγουδιού
Πρώτα πράγματα πρώτα: Αυτό υποτίθεται ότι είναι ΔΙΑΣΚΕΔΑΣΤΙΚΟ! Η σύνθεση τραγουδιών είναι μια διασκεδαστική, δημιουργική διαδικασία. Σίγουρα μπορεί να γίνει αγχωτικό και απογοητευτικό, αλλά αυτές οι στιγμές δεν πρέπει να διαρκέσουν. Αν έχεις κολλήσει σε μια αποτελμάτωση και δεν περνάς καλά, κάνε ένα διάλειμμα! Η δημιουργικότητά σας θα υποφέρει εάν αναγκάσετε τον εαυτό σας να αντιμετωπίσει αρνητικά συναισθήματα.
Εάν απλά έχετε κολλήσει και δεν είστε σίγουροι πώς να γράψετε το ρεφρέν, αυτή η ανάρτηση θα σας καθοδηγήσει!
Τι είναι η χορωδία;
Το βιβλίο μου ονομάζεται «Way Less Cowbell: How to Communicate Your Musical Ideas» και είναι διαθέσιμο εδώ!
Στο βιβλίο μου, μιλάω για το πώς το ρεφρέν είναι το μέρος του τραγουδιού που έχει τα ίδια λόγια και τη μελωδία σε πολλά σημεία του τραγουδιού. Ωστόσο, μπορείτε να το ερμηνεύσετε χαλαρά όπως θέλετε. Εδώ είναι ένα τραγούδι της Μαρίας Μένα που στην πραγματικότητα δεν έχει πραγματικό ρεφρέν, αλλά επαναλαμβάνει τη μελωδία με τρόπο που σας επιτρέπει να καταλάβετε ότι είναι ένα ρεφρέν.
Είμαι βέβαιος ότι μπορείτε να βρείτε άλλα παραδείγματα. Βασικα, κάτι πρέπει να επαναλαμβάνεται για να έχει ρεφρέν. Είναι το αξέχαστο, πιασάρικο μέρος του τραγουδιού.
Άλλα παραδείγματα χορωδιών:
- „Μην σταματήσετε να πιστεύετε/κρατάτε αυτό το συναίσθημα/Φως του δρόμου, άνθρωποι», – Ταξίδι
- „Και θα σε αγαπώ πάντα, θα σε αγαπώ πάντα,” – Ντόλι Πάρτον, Γουίτνεϊ Χιούστον
- „Βολές, βολές, βολές-βολές-βολές πυροβολισμοί, βολές, βολές-βολές-πυροβολισμοί, όλοι,” – LMFAO ft. Lil‘ Jon
Δείτε πόσο μεγάλη ποικιλία μπορεί να είναι η χορωδία; Έχετε όλη την ελευθερία στον κόσμο να κάνετε το ρεφρέν μοναδικό. Απλά πρέπει να είναι αξέχαστο.
Πώς γράφω ένα ρεφρέν τραγουδιού;
Ένα ρεφρέν χρειάζεται τρία στοιχεία για να είναι υπέροχο: Ένα πιασάρικο φωνητικό μέρος, μια αισθητή αλλαγή οργάνου/παραγωγής και πρέπει να συνδεθεί με το κοινό σας σε κάποιο επίπεδο. Ας εξετάσουμε καθένα από αυτά ξεχωριστά:
1). Ένα πιασάρικο φωνητικό μέρος (μελωδία + στίχοι)
Όταν εμφανίζεται το „Call Me Maybe“ με τους φίλους σας στο αυτοκίνητο
Ας χρησιμοποιήσουμε το „Πυροβολισμοί“ ως παράδειγμα από πάνω. Μπορεί να μην σας αρέσει το τραγούδι, αλλά ΞΕΡΕΤΕ όλους τους στίχους. Και σας εγγυώμαι ότι όταν είστε έξω με φίλους και ανέβει αυτό το τραγούδι, θα τραγουδάτε μαζί με όλους τους άλλους, ακόμα κι αν δεν πίνετε.
Το ρεφρέν σας μπορεί να είναι όσο πιο περίπλοκο θέλετε. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιείτε διαφορετικούς στίχους κάθε φορά, αρκεί η μελωδία να είναι ίδια και τα όργανα να αλλάζουν.
Ένα σημαντικό μέρος της χορωδίας είναι ο τρόπος με τον οποίο ενώνει τους στίχους σε ένα «θέμα». Το θέμα του „Shots“ είναι αρκετά απλό: πάρτι και λήψεις. Το θέμα του „I Will Always Love You“ είναι επίσης αρκετά επεξηγηματικό, αλλά ας δούμε το τραγούδι του Journey.
Μην σταματάς να πιστεύεις
Το ρεφρέν είναι ένα τόσο γνωστό, ανεβαστικό γάντζο που το ξέρουν σχεδόν όλοι. Οι στίχοι εξηγούν τις ιστορίες των ανθρώπων για τους οποίους μας λένε («Jήταν ένα αγόρι από τη μικρή πόλη, που γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Νότιο Ντιτρόιτ„) και πηγαίνει σε μια πιο καθολική χορωδία με την οποία μπορούμε όλοι να σχετιστούμε. Το ρεφρέν σας πρέπει να είναι κάτι που μπορεί να καταλάβει ο καθένας, είτε σχετίζεται είτε όχι. Οι στίχοι μπορούν να γίνουν πιο συγκεκριμένοι, αλλά το ρεφρέν πρέπει να επιτρέπει σε όλους να συμμετέχουν.
Είναι σημαντικό να θυμάστε ότι ακόμα κι αν οι άνθρωποι δεν κατανοούν πλήρως τους στίχους των στίχων σας, θα δώσουν μεγαλύτερη προσοχή στο ρεφρέν. Αυτό οφείλεται στις άλλες ακουστικές ενδείξεις που θα τους δώσετε για να ακούσουν πιο προσεκτικά (θα το συζητήσουμε στη συνέχεια). Αυτό σημαίνει ότι ακόμα κι αν οι στίχοι σας είναι σημαντικοί για την ιστορία, θα θέλετε να κάνετε το ρεφρέν αρκετά ξεχωριστό ώστε αν κάποιος δεν έπιασε τους στίχους του στίχου, θα εξακολουθεί να σχετίζεται με το ρεφρέν και να το λατρεύει.
2). Μια αξιοσημείωτη αλλαγή οργάνου και/ή παραγωγής
Τώρα είναι μια καλή στιγμή για να ξεκινήσει αυτή η υπέροχη κιθάρα
Οι καλλιτέχνες και/ή οι παραγωγοί προσθέτουν συχνά περισσότερα στοιχεία στο ρεφρέν: μια πτώση μπάσου, περισσότερα τύμπανα, το πλήρες συγκρότημα, κ.λπ. Αυτά τα στοιχεία στη συνέχεια (συνήθως) αφαιρούνται επιστρέφοντας στον δεύτερο στίχο.
Αυτό το μέρος του ρεφρέν είναι απαραίτητο και θα αναπληρώσει οποιαδήποτε αδυναμία στο φωνητικό μέρος του ρεφρέν.
Ενόργανες Χορωδίες
Πολλές από τις τρέχουσες μουσικές θα χρησιμοποιούν μια συνθετική μελωδία ως ρεφρέν τώρα, αφαιρώντας τα φωνητικά εντελώς μετά την προ-χορωδία. Εάν εργάζεστε πάνω σε μοντέρνα μουσική, μπορείτε να δοκιμάσετε αυτήν τη μέθοδο και να δείτε αν σας λειτουργεί καλύτερα από το να γράψετε απλώς μια φωνητική χορωδία. Θα μπορούσατε επίσης να το δοκιμάσετε με διαφορετικά είδη αν θέλετε να γίνετε δημιουργικοί! Ένα παράδειγμα αυτής της μεθόδου είναι «Συγνώμη» του Τζάστιν Μπίμπερ. Η προ-χορωδία είναι „Είναι πολύ αργά τώρα για να πω συγγνώμη; Γιατί μου λείπουν περισσότερα από το σώμα σου. Είναι πολύ αργά τώρα για να πω συγγνώμη; Ναι, ξέρω ότι σε απογοήτευσα, είναι πολύ αργά για να πω συγγνώμη τώρα;“ και μετά λαμβάνει χώρα η πραγματική χορωδία.
Θα μπορούσατε να υποστηρίξετε ότι τα φωνητικά είναι το πραγματικό ρεφρέν και το synth είναι το μετά-ρεφρέν, αλλά αισθάνομαι ότι το synth είναι πιο αξιομνημόνευτο και ότι θυμάστε είναι το ρεφρέν. Υπάρχουν σημαντικοί τρόποι για να χαρακτηρίσετε τη χορωδία σας, τους οποίους θα συζητήσουμε σε ένα λεπτό.
3). Συνδεθείτε με το κοινό σας
Έχετε απόλυτη ελευθερία να το κάνετε αυτό που θέλετε στιχουργικά. Ωστόσο, θα πρέπει ιδανικά να το κάνετε κάτι που οι περισσότεροι άνθρωποι μπορούν να αισθανθούν. Αν οι στίχοι σας ήταν πραγματικά συγκεκριμένοι, τώρα είναι η ώρα να γίνετε πιο γενικοί για τη συνολική συγκίνηση του τραγουδιού. Εάν οι στίχοι σας ήταν γενικοί, γίνετε πιο συγκεκριμένοι στο ρεφρέν.
Θυμηθείτε ότι η «σύνδεση» δεν χρειάζεται να σημαίνει «όλοι έχουμε βιώσει αυτές ακριβώς τις ίδιες καταστάσεις». Σημαίνει απλώς ότι, για αυτά τα λίγα λεπτά, μπορούμε όλοι να μπούμε σε αυτήν την ιστορία και να την κάνουμε δική μας.
Γιατί οι άνθρωποι αγαπούν τα «χαζά» ρεφρέν;
Μπορεί να μην έχετε σχέση με το „Baby“ του Justin Bieber ή το „Shots“ του LMFAO, αλλά αυτά τα τραγούδια συνδέουν τους ανθρώπους. Και τα δύο αυτά τραγούδια φτιάχτηκαν για να τραγουδήσουν μαζί διασκεδάζοντας με φίλους. Αυτά δεν προορίζονται να είναι λογοτεχνικά αριστουργήματα. είναι απλά τραγούδια για διασκέδαση. Εάν ο στόχος σας είναι να γράψετε ένα διασκεδαστικό τραγούδι για πάρτι, θα θέλετε να έχετε αυτό το συναίσθημα στο μυαλό σας. Οι άνθρωποι δεν προσπαθούν να ακούσουν ένα βαθύ, στοχαστικό τραγούδι εκείνη τη στιγμή. Θέλουν να σηκώσουν τα χέρια τους και να φωνάξουν με όλους τους άλλους στο δωμάτιο, ακόμα κι αν μισούν αυτό το τραγούδι. Αυτό είναι το κομμάτι «σύνδεση κοινού» αυτών των τραγουδιών.
Φυσικά, δεν συνδέεται κάθε τραγούδι με όλους, και αυτό είναι εντάξει. Δεν προσπαθείς να ευχαριστήσεις τους πάντες. Απλώς προσπαθείτε να γράψετε ένα υπέροχο γάντζο, και σας υπόσχομαι ότι μπορείτε αν ακολουθήσετε αυτές τις συμβουλές!
Δεν υπάρχει ένα ενιαίο μέγεθος για τα ρεφρέν. Δεν μπορώ να σας δώσω ένα πρότυπο για να συμπληρώσετε και να εγγυηθώ μια επιτυχία. Ωστόσο, αν έχετε υπόψη σας αυτά τα στοιχεία, υπόσχομαι ότι θα έχετε ένα καλύτερο, πιο ελκυστικό ρεφρέν.
Μπορώ επίσης να σας υποσχεθώ ότι δεν θα αρέσει σε όλους, ακόμα κι αν ακολουθείτε τέλεια τους «κανόνες». Μπορείτε να ψήσετε το καλύτερο κέικ σοκολάτας στον κόσμο και μερικοί άνθρωποι θα εξακολουθούν να μισούν τη σοκολάτα. Μην ανησυχείτε πολύ για το τμήμα σύνδεσης. Εάν τα σχόλιά σας είναι γενικά θετικά, είστε στο σωστό δρόμο.
Τι γίνεται αν δεν θέλω να γράψω ένα ρεφρέν;
Δεν χρειάζεται! Υπάρχουν τραγούδια που δεν έχουν. Θα πω όμως, ότι θα είναι πολύ πιο δύσκολο να παρουσιάσετε ή να τοποθετήσετε το τραγούδι σας χωρίς ρεφρέν (αν αυτός είναι ο στόχος σας).
Προώθηση της χορωδίας σας
Νομίζω ότι πρέπει να είσαι αρκετά ψηλά στη μουσική βιομηχανία για να μπορέσεις ποτέ να βάλεις μια ημιτελή ιδέα (εκτός αν συνεργάζεσαι με άλλους). Αν πιστεύετε ότι το ρεφρέν σας είναι καταπληκτικό και θέλετε να το προωθήσετε σε μια μεγάλη εταιρεία ή εκδότη, σας συνιστώ ανεπιφύλακτα να ολοκληρώσετε ολόκληρο το τραγούδι. Αν δυσκολεύεστε με τους στίχους, ζητήστε από έναν συν-συγγραφέα ή παραγωγό να σας βοηθήσει να το ολοκληρώσετε.
Όταν κάνετε pitching, η εισαγωγή και το ρεφρέν σας είναι τα πιο σημαντικά. Αν οι στίχοι σου είναι λίγο αδύναμοι, μπορεί να μην το δεχτούν. Ωστόσο, θα είναι πιο επιεικής σε έναν πιο αδύναμο στίχο (και ίσως να σας δώσουν συμβουλές για να το διορθώσετε) εάν τους αρπάξει η εισαγωγή σας και το ρεφρέν συνδεθεί μαζί τους.
Το ρεφρέν μου είναι έτοιμο! Πώς το επισημαίνω στο φύλλο του στίχου μου;
Είναι σημαντικό το φύλλο να επισημαίνεται με σαφήνεια και συνέπεια. Από εκεί και πέρα, δεν έχει μεγάλη σημασία. Το μέρος του τραγουδιού που αποτελεί το ρεφρέν είναι ανοιχτό σε ερμηνεία. Το παράδειγμα που χρησιμοποιώ στο βιβλίο μου είναι το «Hit Me Baby, One More Time» της Britney Spears:
Η μοναξιά μου με σκοτώνει (και εγώ)
Πρέπει να ομολογήσω, εξακολουθώ να πιστεύω (ακόμα πιστεύω)
Όταν δεν είμαι μαζί σου χάνω το μυαλό μου
Δώσε μου ένα σημάδι
Χτύπα με μωρό μου άλλη μια φορά
Προφανώς αυτό είναι το ρεφρέν, σωστά; Συμβαίνει πολλές φορές σε όλο το τραγούδι. Ωστόσο, τι γίνεται με το τέλος όταν το «χτύπα με μωρό μου, μια ακόμη φορά» επαναλαμβάνεται πολλές φορές; Αυτό είναι ακόμα το ρεφρέν ή αυτό είναι το μετά-ρεφρέν; Ή το Outro;
Εδώ έρχεται η σύγχυση στο στούντιο, γι‘ αυτό έγραψα Πολύ λιγότερο Cowbell. Αν το ονομάσετε Outro και ο παραγωγός πιστεύει ότι είναι το Post-chorus και ο τραγουδιστής πιστεύει ότι είναι το Chorus, θα είστε όλοι πραγματικά μπερδεμένοι.
Ο ευκολότερος τρόπος για να αποφύγετε τη σύγχυση είναι απλώς να επισημάνετε τα πάντα στο φύλλο του στίχου σας. Με αυτόν τον τρόπο, όταν αναφέρετε το Outro, επισημαίνεται ακριβώς εκεί και όλοι γνωρίζουμε. Και μπορείτε να το πείτε όπως θέλετε, είναι το τραγούδι σας! Εφόσον ξέρουμε τι εννοείς, δεν μας πειράζει.
Ελπίζω αυτό να σας βοήθησε να γράψετε το ρεφρέν του τραγουδιού σας! Για περισσότερες μουσικές συμβουλές και συμβουλές, ρίξτε μια ματιά στο βιβλίο μου εδώ!
Αυτή η ανάρτηση δημοσιεύθηκε αρχικά στις 10 Ιουνίου 2016
